Drum and bass, znany też jako DnB lub D&B ma już albo dopiero trzydzieści lat. Chociaż powstał w podziemiach, w kontrze do mainstreamu, dziś jest jednym z najpopularniejszych gatunków muzycznych na świecie.
To więcej niż muzyka – to kultura, którą tworzą zarówno twórcy jak i ich lojalni odbiorcy.
Początki muzyki DnB
Korzenie drum and bassu sięgają brytyjskiej sceny rave w Wielkiej Brytanii w latach 90. XX wieku. Z breakbeatów, sampli reggae i jamajskiego dubu uformował się jungle — protoplasta DnB. Z czasem twórcy zaczęli przyspieszać tempo i upraszczać strukturę utworów, produkując czystsze i bardziej techniczne brzmienia — drum and bass.
Stacje radiowe działające nieoficjalnie w Londynie, takie jak Kool FM czy Rinse FM, odegrały kluczową rolę w popularyzacji nowego gatunku.
Czym się charakteryzuje DnB?
Drum and bass wyróżnia się przede wszystkim szybkim tempem: między 160 a 180 BPM. Gatunek określają breakbeat, czyli łamany rytm perkusyjny, często oparty na słynnym samplu „Amen Break” oraz subbas — niskie, wibrujące tony.
DnB ma wiele podgatunków (i ciągle powstają nowe):
- liquid funk – melodyjny, chillowy, z wpływami jazzu i soulu (np. High Contrast, Netsky),
- neurofunk – mroczny, techniczny i gęsty (np. Noisia, Black Sun Empire),
- jump-up – energiczny i imprezowy, z charakterystycznym „skaczącym” basem (np. DJ Hazard, Sub Zero),
- techstep, darkstep, atmospheric DnB – każdy z nich oferuje inne wrażenia.
Najważniejsi twórcy
Za sukcesem i rozwojem drum and bassu oczywiście stoją ludzie – producenci, DJ-e i wizjonerzy, którzy nie bali się eksperymentować. To właśnie oni nadali gatunkowi kierunek, styl i tożsamość, a ich twórczość do dziś inspiruje kolejne pokolenia artystów. Należą do nich:
- Goldie – jego album „Timeless” (1995) zrewolucjonizował scenę, wprowadzając DnB do świadomości mainstreamowej.
- LTJ Bukem – ojciec bardziej ambientowej i eleganckiej odmiany gatunku.
- Roni Size i jego projekt „Reprazent” – za album „New Forms” zdobył prestiżową nagrodę Mercury Prize.
- Andy C – niekwestionowany król DJ-ów drum and bass, współtwórca kultowej wytwórni RAM Records.
Współczesną scenę reprezentują m.in. Sub Focus, Netsky, Camo & Krooked, Dimension i Wilkinson, którzy łączą klasyczne brzmienie z nowoczesną produkcją.
Ciekawostki i wpływ kulturowy
- Drum and bass od zawsze miał silne korzenie undergroundowe. W latach 90. rozwijał się na nielegalnych rave’ach i w środowisku stacji radiowych działających poza głównym nurtem.
- Gatunek wpłynął na rozwój innych stylów elektronicznych, takich jak dubstep, grime czy trap.
- W DnB charakteryzuje się konkretną estetyką wizualną (plakaty, grafiki, streetwear i okładki płyt).
- Festiwale poświęcone DnB, takie jak Let It Roll (Czechy), Rampage (Belgia) czy Hospitality in the Park (Wielka Brytania), przyciągają dziesiątki tysięcy fanów z całego świata.
Drum and bass dziś
Choć drum and bass nigdy nie był gatunkiem głównego nurtu, jego siła tkwi w oddanej społeczności fanów. W dobie internetu i streamingu DnB ma się świetnie. Nowi producenci mogą prezentować swoją muzykę na różnych platformach, np. SoundCloud, Bandcamp.
Równolegle wciąż działają wytwórnie takie jak Hospital Records, RAM Records, Metalheadz, czy Critical Music, które dbają o rozwój sceny.
W Polsce gatunek także ma godną reprezentację: od lokalnych DJ-ów, przez kolektywy organizujące imprezy, po festiwale takie jak Audioriver.
Podsumowując, drum and bass to nie tylko szybka perkusja i mocny bas. To muzyczna opowieść o buncie, energii i kreatywności. Gatunek, który nie przestaje się zmieniać, cały czas zachowując swoje undergroundowe DNA.
Chcesz odkrywać nowych wykonawców DnB? Pobierz aplikację radiową i słuchaj stacji radiowych poświęconych temu gatunkowi.
Zdjęcie tytułowe: Redd Francisco/Unsplash